Pular para o conteúdo principal

A arte de Tavares da Gaita


José Tavares da Silva tornou-se Tavares da Gaita quando trabalhava numa sinuca, nos anos 70, e encontrou um "realejo” (gaita) numa gaveta.
Aprendeu a tocar e o apelido pegou. Trabalhou como sonoplasta em uma companhia de teatro mambembe e criou vários instrumentos para a função. Continuou fabricando-os por muito tempo e vendendo-os inclusive para o exterior. Tem um CD que se chama "Sanfona de Boca". “Se não fosse a música, o que seria da gente? A vida é música.”
Nasceu em 10 de março de 1925, em Taguatinga do Norte. Depois de viver na cidade natal de seu pai, Toritama, mudou-se para Caruaru em 1957. Quando criança já participava de bandas de música e de forró, tocando triângulo, reco-reco e ganzá. Mesmo tendo se tornado um virtuose no instrumento, Tavares inventou uma maneira de tocar a gaita de modo que ela soe como uma sanfona e manteve-se polivalente. "Estava numa depressão, deu aquela loucura, queria quebrar tudo do meu currículo e minha mulher não deixou. Queria acabar com tudo, não valia de nada. Mas isso é da vida de artista mesmo. A gente faz, faz, e não é recompensado, daí vem a depressão. A vida de artista é sempre assim de altos e baixos”.

Discografia:
Sanfona de Boca (2003)
http://www.imusica.com.br/album.aspx?id=5183
Documentário:
http://www.portacurtas.com.br/Filme.asp?Cod=1807#
http://www.somdarua.com.br/artista.php?codArtista=28

Comentários

É impressionante a técnica para quem nunca apredeu a ler partituras.Descobri o Tavares através de amigos e apaixonei pelo grande artista que é.Não entendo como esses movimentos culturais nordestinos não valorizam o talento de pessoas como ele.Adoro blues e jazz, mas fico indignado com os esses tais "festivais" de araque aqui no Ceará.Trazem o Stanley Jordan de longe e deixam um talento como Tavares da Gaita de fora. Que país é esse?
Renato Rezende disse…
Que beleza!
E um ótimo fôlego.
Independente do ritmo a harmonica dele é atualíssima.
abraço

Postagens mais visitadas deste blog

MÉTODO PARA GAITA DIATÔNICA - LEANDRO FERRARI - GAITA FOLK, POP & ROCK - VOLUME 1

R$ 49,00 (doações) PIX CEl:   73998707338 Método digitalizado + audio Contato Whatsapp: Leandro Ferrari +55 73 998707338 1a Edição  ( EQUIPE MIDIDÁTICA CONSULTORIA LTDA CHEESEBREAD STUDIOS) Título: MÉTODO PARA HARMÔNICA DIATÔNICA - LEANDRO FERRARI - GAITA FOLK, POP & ROCK - VOLUME 1 Autor: Leandro Ferrari Original de Belo Horizonte/MG/Brasil Revisão: Fernanda Shairon Ilustração: Marcelo Braga (EQUIPE MIDIDÁTICA CONSULTORIA LTDA & CHEESEBREAD STUDIOS) Diagramação: Yuri Martuccelli (EQUIPE MIDIDÁTICA CONSULTORIA LTDA & CHEESEBREAD STUDIOS) Direção Geral: José Renato Caldeira de Souza (EQUIPE MIDIDÁTICA CONSULTORIA LTDA & CHEESEBREAD STUDIOS) Foto: Karlis Smits Design Logo: Marcão Freak Formato:  DIGITALIZADO Num. págs. 126 páginas Conteúdo:  O método é dividido em 100 aulas práticas e teóricas e acompanha arquivos de áudio (backing tracks) pra facilitar o estudo. Nível recomendado: I...

Suzuki SUB30 Ultrabend: A Revolução

"Em nome da Suzuki tenho orgulho de anunciar o lançamento de uma harmônica que tem sido esperada por um longo tempo: a UltraBend SUB30. Com 10 furos e 30 palhetas ela tem o mesmo tamanho de uma diatônica normal e permite ao gaitista em 18 palhetas fazer um semitom ou mais, em interativo "double-reed bending" (o mesmo tipo de bend de em gaita normal diatônica). Isso são mais do que 10 bends em uma gaita padrão! Eu fiz um protótipo em casa do projeto em 1989 e mostrei a Suzuki em 1991. Eles melhoraram e reduziram o tamanho, mas questões de patentes foram descobertas e o desenvolvimento foi abandonado (que é toda uma história por si só!). As patentes relevantes expiraram há alguns anos atrás e a Suzuki foi capaz de retomar o desenvolvimento. Finalmente, a Ultrabend está pronta e lançada (Aug 02, 2012) no APHF em Kula Lumpur. A UltraBend é bem diferente da XB40 em que todas os bends extras são um semitom. Isso significa que é realmente fácil de reproduzi-los em sintonia...

The Howlin' Wolf Album - (Psychedelic Album)

"The Howlin' Wolf Album" é de 1969 e misturou blues com rock psicodélico sobre várias canções clássicas de Howlin' Wolf. Howlin' Wolf reprovou o álbum, e a Chess Records mostrou este fato na capa. O álbum alcançou a posição # 69 na Billboard Black Albums chart . Em 1968, a Chess Records fez uma tentativa de modernizar o som de Howlin' Wolf e Muddy Waters, convencendo-os a gravar como Jimi Hendrix. Inspirados em ideias psicodélicas os arranjos resultaram nos álbuns Electric Mud e The Howlin' Wolf Album. As sessões de gravação contaram com os mesmos músicos de Electric Mud . Howlin' Wolf não gostou do som proposto, que ele não considerava ser blues. De acordo com o guitarrista Pete Cosey, durante as sessões de gravação, Howlin' Wolf olhou para ele e disse: 'Why don't you take them wah-wahs and all that other shit and go throw it off in the lake — on your way to the barber shop?' "Eu fui negativo no título, e foi uma gra...